历代不少名画家都会画观音像，各有各的风格各笔墨。观音虽然法相繁多，但是究其根本，民俗观音皆经度化有情，慈悲博爱的精神为基本特质，现显出圆通自在。

　　有人说：“慈悲就是观音”。这倒是真的，但愿世人皆能抱慈悲之心，以观音菩萨之心为已心，以观音菩萨之行为已行，世间会少些痛苦，多些慈爱和关怀。

　　民间人世都需要“实相”来捕捉观音的精神和妙理，但事实上观音有不同的应化身。

　　唐代时，吴道子已用“吴带当风”的笔法画观音，图转有力。下笔有神，异常生动，他的佛像和观音像皆一气呵成，线条富有运动感，粗细互变；基“疏体”有笔不周（点画之间时见缺落）而意周之妙。

　　即使后人以石 仿吴道子的观音像，从拓版中亦可见其几分精妙处。

　　宋代画观音而得观音的精神者，要数禅僧 溪画的白衣观音图，写观音在石上静坐冥思，面向溪水，显得娟秀清丽，代表了纯洁、净土和生命的再生， 溪的画充满宁谧静穆。与骚乱不安的世俗恰成强烈的对比。世俗界的法与欲混沌一片，难以支配自由超逸的内在世界。

　　好的观音像，并非只画观音的容貌和外在，而能流露观音的基本精神和 质，使人感应慈悲有情。